kpb

Sztuka na ekranie - pokazy filmów o sztuce: lipiec-sierpień

SZTUKA NA EKRANIE
wakacyjne spotkania z arcydziełami
światowego malarstwa i rzeźby
lipiec-sierpień 2025
Kino Pod Baranami

https://kinopodbaranami.pl/images_lib/doc_15437_0.jpg

Trwa u nas SZTUKA NA EKRANIE - cykl spotkań poświęconych różnym zagadnieniom z historii sztuki. W lipcu i sierpniu ponownie wyświetlone zostaną najciekawsze filmy tegorocznej edycji. W programie są dokumenty o największych światowych artystach, takich jak Hieronymus Bosch, Paul Cézanne czy Andy Warhol, które pozwalają z bliska przyjrzeć się ich twórczości. Pokazy odbywają się w niedziele o godzinie 13.00.

Cykl SZTUKA NA EKRANIE to propozycja zarówno dla miłośników sztuki, jak i wielbicieli dobrych dokumentów. Seria filmowych spotkań z arcydziełami światowego malarstwa, rzeźby i architektury to okazja do poznania zarówno życia i twórczości uznanych artystów, jak i historii powstania ich najsłynniejszych dzieł.

PROGRAM POKAZÓW:
niedziela, 6 lipca, g. 13.00
REMBRANDT Z THE NATIONAL GALLERY W LONDYNIE I RIJKSMUSEUM W AMSTERDAMIE | REMBRANDT: FROM THE NATIONAL GALLERY, LONDON AND RIJKSMUSEUM, AMSTERDAM
(Kat Mansoor, UK 2014, 97’)
niedziela, 13 lipca, g. 13.00
CÉZANNE. PORTRETY ŻYCIA | CÉZANNE - PORTRAITS OF A LIFE
(Phil Grabsky) UK 2021, 85’
niedziela, 20 lipca, g. 13.00
OSOBLIWY ŚWIAT HIERONYMUSA BOSCHA | THE CURIOUS WORLD OF HIERONYMUS BOSCH
(David Bickerstaff, UK 2016, 87’)
niedziela, 27 lipca, g. 13.00
WENECJA. AWANGARDA BEZ GRANIC | VENEZIA - INFINITA AVANGUARDIA
(Michele Mally) IT/GB 2022, 92’
niedziela, 3 sierpnia, g. 13.00
GALERIA UFFIZI WE FLORENCJI: PODRÓŻ W GŁĄB RENESANSU | FLORENCE AND THE UFFIZI GALLERY
(Luca Viotto) IT 2015, 95’
niedziela, 10 sierpnia, g. 13.00
“NENUFARY” MONETA - CUDA Z WODY I ŚWIATŁA
| LE NINFEE DI MONET - UN INCANTESIMO DI ACQUA E LUCE
(Giovanni Troilo) IT 2018, 80’ 
niedziela, 17 sierpnia, g. 13.00
ŚWIĘTY PIOTR I INNE PAPIESKIE BAZYLIKI RZYMU | ST. PETER'S AND THE PAPAL BASILICAS OF ROME
(Luca Viotto) IT 2016, 90’
niedziela, 24 sierpnia, g. 13.00
ANDY WARHOL. AMERYKAŃSKI SEN | ANDY WARHOL. THE AMERICAN DREAM
(Ľubomír Ján Slivka) SK 2023, 99’
niedziela, 31 sierpnia, g. 13.00
FRIDA: VIVA LA VIDA | FRIDA - VIVA LA VIDA
(Giovanni Troilo) IT 2019, 98’

BILETY:
32 zł (normalny)
27 zł
(ulgowy)
Z biletami z seansów - zniżka w dwóch kawiarniach w Pałacu pod Baranami: Dzikie Wino Wine Bar oraz Piwnica pod Baranami. 


O FILMACH:
ANDY WARHOL. AMERYKAŃSKI SEN | ANDY WARHOL. THE AMERICAN DREAM
(Ľubomír Ján Slivka) SK 2023, 99’


Tworzył sztukę wyrafinowaną i prowokacyjną, a zarazem dostępną i wszechobecną. Jego prace znajdują się nie tylko w najważniejszych muzeach świata, ale także na gadżetach, ubraniach, ścianach barów czy hotelowych pokoi. Andy Warhol (1928-1987) podniósł banał i codzienność do rangi dzieła sztuki, na zawsze zatarł granicę między undergroundem i mainstreamem. Pochodził z ubogiej rodziny słowackich imigrantów, a skupił wokół siebie najbardziej twórcze osobowości Ameryki i ukształtował wyobraźnię wielu pokoleń artystów – od Basquiata po Banksy’ego.

Dokument Andy Warhol. Amerykański sen zabiera widzów za kulisy tej spektakularnej kariery, sięga do jej początków, oddaje głos przyjaciołom, członkom rodziny, ekspertom, pokazuje niedostępne dotąd miejsca związane z królem pop-artu.


CÉZANNE. PORTRETY ŻYCIA | CÉZANNE - PORTRAITS OF A LIFE
(Phil Grabsky) UK 2021, 85’


Paul Cézanne, uważany za jednego z trzech wielkich postimpresjonistów, wyznaczył nowe kierunki w sztuce europejskiej i światowej. Zdobycze impresjonistów poszerzył i zradykalizował, pozostając jednocześnie z dala od wielkiego świata i wielkiego miasta, które impresjonistów inspirowało.

Dokument Cézanne. Portrety życia powstał na bazie wielkich wystaw prezentujących twórczość artysty, które odbyły się w National Portrait Gallery w Londynie, Musée d’Orsay w Paryżu i National Gallery of Art w Waszyngtonie. Ważną rolę w filmie odgrywają listy malarza i zdjęcia z miejsc na południu Francji, w których mieszkał i pracował.


FRIDA: VIVA LA VIDA | FRIDA - VIVA LA VIDA
(Giovanni Troilo) IT 2019, 98’
 

Z biegiem lat Frida Kahlo stała się ikoną, a jej sztuka wywarła wpływ na artystów z różnych dziedzin. Wizerunek Kahlo stał się kultowy. Artystka stawiała czoło życiu naznaczonemu cierpieniem z determinacją i zachłannością, jednak to tylko jeden z elementów składających się na jej fenomen. Film dokumentalny Frida: Viva la vida ukazuje różne oblicza meksykańskiej malarki, której twórczość nie przestaje fascynować do dziś


GALERIA UFFIZI WE FLORENCJI: PODRÓŻ W GŁĄB RENESANSU | FLORENCE AND THE UFFIZI GALLERY
(Luca Viotto) IT 2015, 95’


Wyjątkowa, multisensoryczna podróż do czasów włoskiego Renesansu dzięki najpiękniejszym i najbardziej reprezentatywnym dziełom sztuki tego okresu.

Kluczową częścią filmu jest wkroczenie w przestrzenie Galerii Uffizi. Na progu widzów wita profesor Antonio Natali, dyrektor muzeum do 2015 roku, który kwieciście opowiada o niezwykłych dziełach sztuki autorstwa m.in. Michała Anioła i Leonarda da Vinci. Prawdziwą rewelacją jest pokazanie w filmie procesu renowacji “Pokłonu Trzech Króli” – wczesnego obrazu Leonarda, a zarazem dzieła o niezwykłej wymowie i historii.

Przewodnikiem po muzeum jest sam Wawrzyniec Medyceusz, zwany Wspaniałym (grany przez Simona Merrellsa) – władca Florencji, poeta, a przede wszystkim mecenas takich artystów, jak Sandro Botticelli, Michał Anioł czy Leonardo da Vinci.


“NENUFARY” MONETA - CUDA Z WODY I ŚWIATŁA
| LE NINFEE DI MONET - UN INCANTESIMO DI ACQUA E LUCE
(Giovanni Troilo) IT 2018, 80’


Dokument opowiada o pochodzeniu i powstaniu ogromnego dzieła sztuki, które zerwało z wszelkimi konwencjami. Jest to opowieść o obsesji artysty na punkcie światła i wody, z której malarz nie mógł się wyrwać, więc przekształcił ją w swój własny rodzaj magii. To także opowieść o radykalnych ideach, które zrewolucjonizowały sztukę współczesną: wyraźnym zamiarem Moneta było przeniesienie na płótno „pierwszego, czystego wrażenia” form i przedmiotów, jakie pojawiają się w oku, które nigdy wcześniej ich nie widziało.


OSOBLIWY ŚWIAT HIERONYMUSA BOSCHA | THE CURIOUS WORLD OF HIERONYMUS BOSCH
(David Bickerstaff, UK 2016, 87’)


Film powstał podczas niezwykłej wystawy, dzięki której w jednym miejscu - rodzinnym mieście Boscha w Holandii - zgromadzono praktycznie wszystkie jego najważniejsze obrazy i rysunki, rozsiane na co dzień na całym świecie. Tę olbrzymią ekspozycję odwiedziło prawie pół miliona zwiedzających, dziwiąc się ekscentrycznym wizjom Boscha.

Twórcy dokumentu analizują fenomen niderlandzkiego artysty - jego niezwykłą popularność i ponadczasowość. Zastanawiają się skąd czerpał inspirację i skąd pochodziły jego niekonwencjonalne, pełne skomplikowanej symboliki wizje.


REMBRANDT Z THE NATIONAL GALLERY W LONDYNIE I RIJKSMUSEUM W AMSTERDAMIE 
| REMBRANDT: FROM THE NATIONAL GALLERY, LONDON AND RIJKSMUSEUM, AMSTERDAM
(Kat Mansoor, UK 2014, 97’)


Wystawa skupia się na najważniejszych wydarzeniach z ostatnich lat życia Rembrandta, powszechnie uważanych za najlepsze i najbogatsze lata w jego twórczości. Arcydzieła, które powstały w tym właśnie okresie można nazwać definiującymi jego geniusz.

Historia życia Rembrandta przeplata się tutaj z zakulisowymi przygotowaniami do wystaw w National Gallery w Londynie i Rijksmuseum w Amsterdamie, a wszystko razem pozwala poznać fenomen tego wielkiego malarza.


ŚWIĘTY PIOTR I INNE PAPIESKIE BAZYLIKI RZYMU | ST. PETER'S AND THE PAPAL BASILICAS OF ROME
(Luca Viotto) IT 2016, 90’


Ten film to fascynujący spacer po czterech bazylikach papieskich Rzymu: św. Piotra, św. Jana na Lateranie, Santa Maria Maggiore (św. Marii Większej) i Św. Pawła za Murami.

Monumentalna bazylika św. Piotra jest jednym z 25 miejsc na świecie najczęściej odwiedzanym przez turystów. Żaden z nich nie miał jednak możliwości zajrzeć tam, gdzie mogły zajrzeć kamery realizatorów filmu. Rozpoczynając od wczesnośredniowiecznych elementów budowli, na której zbudowano Bazylikę, poprzez prezentację bezcennych zabytków sztuki średniowiecznej, renesansowej dojdziemy do przebogatych barokowych wnętrz głównej nawy świątyni. W toku narracji pojawią się m.in. cytaty z dzienników francuskiego pisarza Henri’ego Stendhala, który na początku XIX wieku zwiedzał Włochy, a swoje uwagi odnotował m.in. w Przechadzkach po Rzymie.


WENECJA. AWANGARDA BEZ GRANIC | VENEZIA - INFINITA AVANGUARDIA
(Michele Mally) IT/GB 2022, 92’


Canal Grande i inne, kultowe wręcz miejsca, zapisane w pamięci, nawet jeśli nie widziane na żywo. Bogactwo muzeów, szaleństwo zabawy i barwne refleksy wody na płótnach Turnera, karnawał i splendor, niesamowite wille na wyspie Lido i prestiżowy Festiwal Filmowy, pejzaże Canaletta, dzieła takich artystów jak Bellini, Tycjan, Tintoretto, Veronese...

Nęcąca urokiem dekadencji, a jednocześnie prężnie w czołówce. Od początku pełna sprzeczności, kosmopolityczna Wenecja zawsze była miastem handlowej i kulturalnej wymiany ze Wschodem, miastem otwartym na przyszłość i jej inspiracje. Wenecja poddawała się gorączce nieustannego odkrywania jej na nowo przez jej mieszkańców i podróżnych. Pozwalała, by jej tożsamość wciąż się kształtowała i nie uległa skostnieniu.

Carlo Cecchi, mistrz włoskiego teatru, który pracował z wielkimi intelektualistami i twórcami kultury XX wieku, przybliża nam pamięć tego miasta. Wenecję chłonie również Hania Rani. Ceniona młoda polska pianistka i kompozytorka, genialna artystka sceny współczesnej muzyki poważnej, w muzeach i wąskich uliczkach szuka inspiracji, by skomponować ścieżkę dźwiękową do tegoż filmu. Dwa spojrzenia rożnych pokoleń łączy w jedną opowieść narratorka, Lella Costa. Głos włoskiej aktorki przypomina: Wenecja zawsze była kobietą.


PATRON MEDIALNY:


Repertuar:

Niedziela 6 lipca // Sunday, July 6

Niedziela 13 lipca // Sunday, July 13

Niedziela 20 lipca // Sunday, July 20

Niedziela 27 lipca // Sunday, July 27

Niedziela 3 sierpnia // Sunday, August 3

Niedziela 10 sierpnia // Sunday, August 10

Niedziela 17 sierpnia // Sunday, August 17

Niedziela 24 sierpnia // Sunday, August 24

Niedziela 31 sierpnia // Sunday, August 31

archiwum